Hasselblad – a câmera que fotografou a Lua

Hasselblad – a câmera sueca que fotografou a Lua

Tudo começou não com a fotografia, mas com uma empresa de comércio em 1841 em Gotemburgo. Através de gerações, uma câmera aérea alemã de troféu da Segunda Guerra Mundial e um aperto de mão casual com o fundador da Kodak — e aqui está Neil Armstrong segurando uma Hasselblad em seu peito em um traje espacial, capturando os primeiros passos do homem na Lua.

Este artigo apresenta a história completa da marca: do protótipo de madeira de 1946 ao modelo X2D II com um sensor de 100 megapixels. Um modelo que falhou comercialmente (1600F). Uma câmera que os críticos criticaram por seu preço (Lunar, 2012). E aquela que se tornou a capa de Abbey Road.

O Começo: Empresa de Comércio

1841, Gotemburgo. Fritz Victor Hasselblad fundou a empresa de comércio F.W. Hasselblad and Co. A direção fotográfica foi iniciada pelo filho do fundador, Arvid Victor Hasselblad. Durante sua lua de mel na Inglaterra, Arvid conheceu George Eastman — o fundador da Kodak. Um acordo para representação exclusiva da Kodak na Suécia foi selado com um aperto de mão.

O Menino Que Amava Pássaros

O filho de Arvid, Victor Hasselblad, é o fundador do negócio de câmeras. Inicialmente, ele estava interessado não em fotografia, mas em ornitologia. Seu avô o enviou para estudar óptica em Dresden — então o centro mundial da indústria de câmeras — e Victor passava seu tempo livre fotografando pássaros pela Europa e até publicou um livro sobre migração de aves (1935).

Um Avião Caído e uma Câmera de Troféu

1940: após a invasão da Dinamarca e Noruega pela Alemanha, o exército sueco derrubou um avião de reconhecimento, que tinha uma câmera aérea alemã sobrevivente a bordo. O comando sueco recorreu a Victor — que já era um fotógrafo especialista conhecido — pedindo-lhe para desenvolver uma cópia.

A Primeira Câmera de uma Oficina de Garagem

Victor abriu uma oficina em uma loja de reparos de automóveis no centro de Gotemburgo e, dentro de alguns meses, junto com um mecânico, desmontou a câmera alemã e projetou a sua primeira — a HK 7. Formato 7×9 cm, lentes intercambiáveis da Zeiss e Meyer. A produção rapidamente cresceu para uma fábrica com 20 trabalhadores chamada Ross Incorporated.

O Primeiro Modelo Civil

O verdadeiro objetivo de Victor Hasselblad sempre foi a produção civil — uma câmera confiável para fotógrafos sérios. Em 1945-1946, os primeiros esboços e modelos de madeira da futura câmera apareceram sob o título de trabalho Rossex — o nome foi formado a partir de "Ross" (a marca da empresa familiar) e o final da palavra "reflexo". Foi projetado por Sixten Sason — o mesmo designer que criou carros para a Saab.

Premiere em Nova York

Em 6 de outubro de 1948, em uma coletiva de imprensa em Nova York, a Hasselblad 1600F foi apresentada — uma câmera de espelho 6×6 com lentes e revistas intercambiáveis, velocidade do obturador de 1/1600s. Os críticos ficaram entusiasmados, embora as primeiras cópias se mostrassem não muito duráveis sob cargas mecânicas.

Teste de Resistência

O próximo modelo, 1000F (1952), passou por testes da revista Modern Photography: a equipe editorial fotografou mais de 500 rolos de filme e até deixou a câmera cair deliberadamente no chão. Os mecanismos não falharam — a reputação da confiabilidade da Hasselblad começou com este teste.

Abaixo na imagem está uma das obras mais famosas no campo da publicidade clássica e fotografia de still life:

• Título: Copo de Martini e Pirâmide (Campanha publicitária para a Vodka Smirnoff)

• Ano: 1955

• Autor: Bert Stern

Base para 56 Anos à Frente

1957 — o modelo 500C estabeleceu o design modular (obturador central na lente, costas intercambiáveis), que permaneceu a base das câmeras Hasselblad pelas próximas quatro décadas. São 56 anos de produção contínua de um princípio de design.

• Douglas Kirkland, Audrey Hepburn com capacete da era espacial, 1966, Hasselblad

Mike Rock, David Bowie (Ziggy Stardust / Sessão Aladdin Sane), 1973, Hasselblad

• Terry O'Neill, Elton John em sua casa em Beverly Hills, 1974, Hasselblad

• Ian Macmillan, The Beatles, Abbey Road, 1969, Hasselblad

• Douglas Kirkland, Marilyn Monroe na cama (Uma Noite com Marilyn Monroe), 1961, Hasselblad
• Jared Mankowitz, Jimi Hendrix com jaqueta de hussardo, 1967, Hasselblad

Escolha da NASA

1962: a reputação da marca se tornou um fator decisivo quando a NASA escolheu uma câmera para missões espaciais.

1969, missão Apollo 11: Neil Armstrong capturou os primeiros passos do homem na Lua com esta 500EL/70 motorizada, presa ao peito de seu traje espacial.

• Neil Armstrong, Buzz Aldrin e a bandeira dos EUA na Lua (Apollo 11), 1969, Hasselblad

• Neil Armstrong, Buzz Aldrin na Lua (Apollo 11), 1969, Hasselblad

• William Anders, Terra Nascente (Apollo 8), 1968, Hasselblad

• Tripulação da Apollo 17 / NASA, Vista da Terra da Apollo 17 (A Bola Azul / Vista da África), 1972, Hasselblad

• Neil Armstrong, Buzz Aldrin descendo a escada do módulo lunar (Apollo 11), 1969, Hasselblad

• James McDivitt, Primeira Caminhada Espacial Americana de Ed White (Gemini 4), 1965, Hasselblad

Experimento Panorâmico

1998 — em colaboração com a Fuji, criaram a Hasselblad XPan: uma câmera para filme padrão de 35mm que capturava quadros panorâmicos em formato médio com uma troca de formato de um botão. A produção terminou em 2006, e desde então a câmera só aumentou de valor no mercado secundário.

• Anthony Negretto, Mulher com Ferro em frente ao Flatiron Building (Anúncio da Hasselblad XPan), 1998, Hasselblad XPan (esquerda)

• Per-Olof Ekström, Barco à Vela no Mar Aberto (Anúncio da Hasselblad XPan), 1998, Hasselblad XPan (direita)

Lunar: o Maior Erro de Reputação da Marca

2012 — a parceria com a Sony produziu a Hasselblad Lunar: uma câmera sem espelho baseada na Sony NEX com um sensor APS-C e montagem E. A reação da indústria foi severa: a câmera foi chamada de "uma NEX-7 vestida de luxo a $5000."

X1D: Revolução

2016 — a Hasselblad X1D, a primeira câmera sem espelho de formato médio do mundo. O corpo compacto mudou a percepção do que o formato médio poderia ser — não um sistema de estúdio pesado, mas uma câmera que você leva com você. Tecnicamente, foi uma abordagem completamente nova: um sensor de 50 megapixels, 14 paradas de faixa dinâmica.

• Cooper e Gorfer, Entre Estas Paredes Dobradas, Utopia, 2020, Hasselblad

• Philip Montgomery, Explosão de Tubo de Vapor, Cidade de Nova York, 2018, Hasselblad

• Sebastião Salgado, Ilhas Mentawai, Sumatra, Indonésia (série Gênesis), 2008, Hasselblad

• Ragnar Axelsson, Erução de Fagradalsfjall, Islândia, 2021, Hasselblad

X2D II 100C (2026) — o modelo principal que finalmente removeu compromissos

O sensor — um CMOS BSI de 100 megapixels com profundidade de cor de 16 bits, proporcionando cerca de 281 trilhões de tons. O ISO nativo começa em 50, faixa dinâmica — 15,3 paradas: este é um nível de detalhe em sombras e destaques inatingível para sistemas de full-frame. SSD interno de 1TB, 10 paradas de estabilização, autofoco em todo o quadro pela primeira vez na história da marca.

• Luca Locatelli, Dolomitas, Tirol do Sul, Itália, 2020, Hasselblad

• Tom Oldham, Mulher ao Lado da Cachoeira (série Heroínas da Hasselblad), 2021, Hasselblad

• Ben Thomas, Tower Bridge, Londres, 2017, Hasselblad

• Maria Svarbova, Arquitetura de Interior Futurista (Série Espaço / Retrô), 2019, Hasselblad

Por que os Fotógrafos Valorizam

→ A ciência das cores da Hasselblad é considerada referência

→ O tamanho físico do sensor = profundidade e volume da imagem que não podem ser replicados em full-frame

→ Minimalismo na interface — a câmera não interfere na visualização do quadro

→ Uma ferramenta de status: cultura da marca, não apenas especificações técnicas

Quem Hoje Fotografa com Hasselblad

Fotografia comercial, campanhas de moda, impressões de arte, arquitetura, paisagem — onde 100 megapixels e cada pixel de cor importam para impressão em grande formato. Por exemplo, Tyler Shields, apelidado de "o fotógrafo favorito de Hollywood", fotografa campanhas de estrelas na H6D-100c precisamente pela qualidade que suporta impressão em grande formato sem perder detalhes. Para fotografia de arte fina de arquivo, estúdios como Cultural Preservation Technologies visam o padrão FADGI de 4 estrelas — o padrão ouro para digitalização de obras de arte em museus.